看展去！领略林丰俗：“南方的植物，绿也比人家绿，红也比别人红”

文/图 羊城晚报全媒体记者 朱绍杰

8月1日，“造化心源——林丰俗作品展”在潮州美术馆拉开帷幕。这次展览为潮州美术馆建成后又一重磅项目，展出广东著名画家林丰俗作品一百多件，将持续至8月30日。

展览现场 图/羊城晚报全媒体记者 朱绍杰 摄

林丰俗，广东省潮安县人。1959年考入广州美术学院中国画系，1964年毕业，到怀集县文化馆工作。1975年调至肇庆地区群众艺术馆工作。1981年调入广州美术学院中国画系任教。2017年去世。

广州美术学院谢昌晶在开幕式致辞中表示，林丰俗为广州美术学院乃至华南美术的教育事业默默奉献贡献，为塑造今天广东的中国画创作面貌奠定基础。

压在纸背

著名学者陈平原特别为本次展览撰写前言。他强调林丰俗画作中到处洋溢着的“喜气”，“那并非传统士大夫的忧患意识，也不是当代读书人的故作高深，更像隐居山野的高人，情不自禁，手舞足蹈，赞叹日常生活中无处不在的‘美’。”

陈平原进而在展览前言中写道：

林丰俗先生不怎么写奇崛的山水或怪异的鸟兽，画中全是眼前的风景。比起名山大川、珍禽异兽、奇花异卉，发现日常生活中的美，更需要敏锐的眼光以及澹定的心境，犹如晋人陶渊明。

千载之下，仍让你我感动不已的，主要不是“刑天舞干戚，猛志固常在”（《读山海经》），而是“晨兴理荒秽，带月荷锄归”（《归园田居·其三》）。这其中，当然也有愤慨、郁闷与不平，但全都压在纸背——呈现给读者的，是一种饱经沧桑而又有所超越的“恬淡”与“静穆”。

林丰俗 石谷新田 68×78.6cm 纸本设色 1972年

南方的红

展览以“造化心源”为题，侧重呈现林丰俗创作题材与理念。展览由此分三个单元：澄怀观化、率意成趣、俯拾即是，分别从山水画、花鸟画与中国画教学三个角度展现主题。

展品中有林丰俗的经典之作《公社假日》。该作以南国特色风物——一惊艳的凤凰花为主体，搭建起一片世外桃源的场景。艺术家通过精巧的构思，把传统山水画法与当时的生活细节结合，描绘出洋溢着浓郁生活气息的假日情境。

林丰俗 公社假日 78×68cm 纸本设色 1972年（原稿作品藏于广东美术馆）

林丰俗曾这样描述自己这幅代表作：南方的植物，绿也比人家绿，红也比别人红。这位画家注意到，凤凰花的红绿对比特别刺眼，这是在传统中国画中是很少被表现的。“那时我年轻，也没体会到中国文人画的笔墨那么要紧，淡墨那么高雅，只是想画点别人没有画过的东西。”

触目会心

林丰俗多年一直在画花鸟画，晚年尤甚，堪称又一创作高峰，但却为他自己的山水画声名所掩。

著名画家林墉曾特撰文述及林丰俗的花鸟画，认为林丰俗“其花鸟画景虽不大，境却是大的，以平常人的心绪心趣，涉笔寄情，并不落落寡欢”。林墉感慨，林丰俗言说间不以花鸟画家自诩，“世人知丰俗山水画，世人知丰俗花鸟画否？”

林丰俗 山中熟石榴 90×97cm 纸本设色 2013年

本次展出的《千门万户曈曈日》创作于画家去世前一年，画面雄健，生命力涌动。画家化用王安石著名诗句，以生肖雄鸡形象为主体，附以腊梅桃花等年节花卉，寄寓对新年的美好祝福。“

林丰俗 千门万户曈曈日 92×97cm 纸本设色 2016年

以平常之心，画平常之景。”林丰俗以此阐释他的花鸟题材创作：“我冀望在这些平凡的景物中，触目会心，寻觅诗意。至于花鸟画，我向来不怎么经意，兴到笔随。画面杂、乱、生、散均不在乎，遑论形、神、笔、墨之短长，只要稍觉有点趣味，也便安分自足了。“

林丰俗 暮霭群峰 68×69.5cm 纸本设色 1991年

来源 羊城晚报·羊城派

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