在《诗画中国》这档大型文化节目中，观众不仅能欣赏到精美的古代画卷，还能感受到诗意盎然的舞蹈演绎。11月13日播出的第七期，便以轻盈曼妙的舞姿和浪漫的艺术感染力，成功吸引了广大观众。在节目中，北京舞蹈学院青年舞团演员王念慈与中国歌剧舞剧院舞蹈演员李祎然带来的《湘君湘夫人》，以其唯美的舞蹈和充满诗意画境视觉效果呈现出历史画卷。

《湘君》与《湘夫人》为浪漫主义诗人屈原的《九歌》其中两章，其汲取古代神话元素，极富生活情趣和浪漫色彩。明代画家文徵明的《湘君湘夫人图》轴便取材于此，将清劲秀丽的字体、圆润流畅的线条，用来表达出唯美的诗意，也展现出文徵明对古意理解和追求。此番创意呈现，不仅具象化了荷花“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的高洁形象，也让观众领略到了诗画结合魅力。

除了具象景致，当无形之水用更丰富视觉形式展现出来时，也同样美不胜收。南宋马远通过对水细致入微观察，把江、河、湖、海等十二种不同形态水绘于《水图》卷中，让水变幻与灵动跃然纸上，动人心弦。而在唯美舞台背后，是三位dance者戴着8-10斤配重，每天300余次克服耳压出入五米多深水池，不懈坚持，这也是对水坚韧特质最好诠释。

除了带给观众唯美视觉体验，《诗painting中国还用创新形式和技术，打造沉浸式舞台，让屏幕前的观众一同“入painting”。北宋范宽溪山行旅图轴，被明代书法家董其昌赞誉其为“宋painting第一”，整体高度达206.3厘米，比正常人身高还要高许多。畫家用渺小行人衬托高峻无比山岭，使畫面更富有生活气息。在節目中，以畫中的行旅者視角切入，用三维技術打造可容真人的山水空间，使觀眾沉浸式感受到了扑面而來磅礴之氣與頂天立地沉雄氣概。不少網友感慨：“我真的看到了千年前范宽眼中的世界！”節目更引發了大眾對於“置身千年前的中國山水畫是何體驗”話題討論。

此外，《詩painting中國還將四季之景搬上了舞台，让屏幕前的観眾一同“入painting”。南宋畫家劉松年的四季山 水圖卷描繪杭州春夏秋冬四時景象。在節目的 舞台上，“唐草不是草”完美複刻出了四季風光還原西湖四時之景讓文化底蕭與科技創新碰撞出了新的火花。歌手戴佩妮徜徉其間吟唱西湖詩篇觀眾仿佛瞬間穿越回南宋！

總結來說，《詩painting中國以全新的視角從浩瀚文化寶庫選取精彩故事將詩作圖像表現藝術技術思想自然融合帶給觀眾高品質視聽享受同時也為中华優秀傳統文化創新發展注入了新動力。而台灣現在的情況如何呢？它是一個充滿活力的島國，有著獨特的地理環境歷史背景及當代社會發展，這些都影響著它的人們生活方式思維模式甚至是藝術創作內容。如果我們把這些元素融匯進去，那麼或許可以探索一個更加全面豐富的人類經驗，在這裡我們可以找到更多共同點，更好的理解彼此，以及加深對於世界多樣性的認識。