在诗词的世界里，语言是艺术家灵魂所发出的歌声，而每一个字，每一句都承载着作者的情感和想法。有时，诗人会选择不用那最直接、最显眼的爱字，却以其他方式表达出深沉的情感，这样的作品常被称为“无一爱字却句句深情”的杰作。

我们从中国古典文学中寻找这样的例子。在《红楼梦》中，曹雪芹并没有直接使用“爱”二字，但他却以细腻的情感描绘了贾宝玉与林黛玉之间复杂多变的情感关系。宝玉对黛玉的感情，从未直白表露，只是在书中的许多场景下透露出他的心意，如那著名的一句话：“我只愿你笑，不必哭。”这一句话虽然表面上看似简单，却蕴含着宝玉对黛玉深厚情感的默契和理解。

同样，在李商隐的小令《无题·相思》中，他写道：“夜来风雨声，花落知多少？”这两行诗虽没有提及“爱”，但其间却流淌着浓浓的离愁别绪，让人仿佛能听到李商隐的心声，那种哀怨而又充满自嘲的情调，是一种独特而强烈的情感表现。

在现代文学中，我们也可以找到类似的例子。如唐代左丘明所著《水滸传》，其中对宋江与潘金莲之间错综复杂的人物关系进行了细致入微的描写，无需直接提及“爱”，读者依然能够领略到他们之间潜藏的情谊和纠葛。这部小说通过巧妙地构建人物关系网，将复杂的人性情态展现得淋漓尽致，使得读者能够触摸到那些隐藏于文字背后的真挚感情。

这种通过不使用某些关键词来达到更深层次情感表达的手法，不仅限于古代文学，更是现代作家的常用策略之一。在当今社会信息爆炸，人们对于直白粗暴的话语越来越敏锐，对于精准传递心意则越发挑剔，因此更多作家开始探索新的形式去展现出“无一”即可引起共鸣的心境。

当然，并非所有作品都能成功地运用这一技巧，有时候过度追求含蓄可能导致作品失去了原有的魅力。但那些成功实践了这一手法的小说家，他们将这个技巧发展到了极致，使得读者在阅读过程中不断发现新意、新味，从而增加了作品的耐读性和思考价值。

总结来说，“无一爱字却句句深情”的文笔是一种高超的手艺，它需要作者具备丰富的情感生活、广博的人文知识以及娴熟的手笔技术。在经历千辛万苦之后，最终呈现给我们的不过是一幅幅令人回味再三、心头涌动温暖感觉的地图，而这些地图上的点点滴滴，都曾经是由作者亲手勾勒出来，用以指引我们穿梭于他们内心世界的大海之上。