首先，我们要明确，画一个可爱少女的过程中，构图是一个非常关键的环节。它不仅决定了整个作品的视觉冲击力，还直接影响观众对作品内容的理解和感受。然而，当我们面临空间有限的情况时，这一任务就变得更加具有挑战性。

在这样的情况下，我们可以从以下几个方面着手来优化我们的构图技巧：

重点突出：首先要确定哪些部分是最重要的，也就是说哪些元素需要被强调。对于可爱少女来说，她的大眼睛、微笑嘴唇以及动人的姿态通常是最吸引人眼球的地方。在有限的空间内，我们应该将这些焦点放在前台，以便于观众第一时间就能注意到。

平衡原则：虽然我们可能无法让所有元素都占据同等的地位，但我们仍然需要遵循一定的平衡原则。这意味着即使某个部分被放大，也不能忽略其他必要的一致性，比如颜色和线条之间的一致性，以及整体布局的一致性。

背景选择：在一些情况下，由于前景人物较为复杂或者想要让其更加突出，可以考虑使用简洁或淡化背景来帮助高光人物脱颖而出。如果选择这种方式，则必须保证前景与背景之间有足够明显的对比，以避免混淆视听。

比例与尺度：在画布上展开我们的故事时，不同部分应保持合理比例。此外，对于可爱少女而言，其身材往往会被描绘得更加娇小，这种尺寸差异也能够增强她的可爱感，并且有助于创造一种美妙无比的人物与环境关系。

细节处理：尽管由于空间限制，可能无法详尽地描绘每一个细节，但这一点并不妨碍我们通过少数精心挑选并加以表现的小细节来传达人物特征。这也是一种很好的艺术表达方式——通过简单却精准的情境进行形象刻画，使读者能够联想起更多关于这个角色的事物。

情感传递：最后，不管是在什么样的场合下，都不能忘记用情感去支撑你的作品。通过微妙的情绪表达，如微笑、眼神交流等，让你的少女充满生机，同时又不失温柔。她的心灵状态和行为举止都是你展示她“可爱”的途径之一，这也是为什么人们喜欢这样的主题，因为她们可以找到自己所共鸣的情感深处。

总之，在有限空间内创作一个令人难忘且富有魅力的可爱少女形象，是一项既考验技术水平又需运用创意思维的问题。而如果能恰当地应用以上提到的几种策略，就完全没有问题，那么即使是在狭小范围内，你依旧可以做到让这位女孩散发出无穷魅力，无论是通过她的笑容还是她的眼神，或许甚至是她那不可抗拒的小伶俐姿态，每一次都能触动人心，让他们沉醉其中。